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<p><span class="bruma"><strong>Laura Baigorri:</strong> Vídeo en Latinoamérica, entretejiendo memorias<br /> <strong>Rodrigo Alonso:</strong> Hacia una genealogía del videoarte argentino<br /> <strong>Graciela Taquini:</strong> Una crónica del videoarte en la Argentina. De la transición a la era digital<br /> <strong>Cecilia Bayá Bolti:</strong> Videoarte en Bolivia<br /> <strong>Arlindo Machado:</strong> El arte del vídeo en Brasil<br /> <strong>Lucas Bambozzi:</strong> El vídeo explosionado y sus fragmentos planeando sobre nosotros (Brasil)<br /> <strong>Alanna Lockward:</strong> Disolvencias y yuxtaposiciones: Ecos para un relato polifónico en materia de videoarte desde Haití, Puerto Rico y República Dominicana<br /> <strong>Ernesto Calvo:</strong> ¿Videocreación en Centroamérica?: <em>eppur se mueve</em><br /> <strong>Néstor Olhagaray:</strong> Breve reseña de la historia del videoarte en Chile<br /> <strong>Gilles Charalambos:</strong> Colombia videoartística. Apuntes básicos sobre algunos aspectos problemáticos del videoarte en Colombia<br /> <strong>Marialina García Ramos y Meykén Barreto Querol:</strong> Radiografía de una imagen indócil. (Diagnóstico para un trazado de la historia del videoarte en Cuba)<br /> <strong>María Belén Moncayo:</strong> Ecuador: improntas mediales desde el no-lugar<br /> <strong>Raúl Moarquech Ferrera-Balanquet:</strong> Videoarte transnacional Latino en EEUU-Canadá: 1960-2007<br /> <strong>Sarah Minter</strong><strong>:</strong> A vuelo de pájaro, el vídeo en México: sus inicios y su contexto<br /> <strong>Fernando Llanos:</strong> Vídeo mexicano actual: un hoy sin ayer y un ayer con un mañana<br /> <strong>Fernando Moure:</strong> Sopa paraguaya. Recetario híbrido para una videografía<br /> <strong>José-Carlos Mariátegui:</strong> Días de videoarte. Una intensa década de videoarte en el Perú<br /> <strong>Enrique Aguerre:</strong> La condición vídeo 2.0 (25 años de videoarte en el Uruguay)<br /> <strong>Benjamín Villares Presas:</strong> Videoarte en Venezuela. Cuatro generaciones de arte audiovisual<br /> <br /> <strong>Biografías<br /> Bibliografía y recursos</strong></span></p> -
<p><span class="bruma"> <strong>Marius Babias:</strong> Zonas de diferencia. El mundo en "estado de excepeción": <br /> sobre las relaciones entre "populismo", "esfera pública" y "terrorismo”<br /> <strong>Ross Birrell:</strong> El regalo del terror: el atentado suicida como potlach<br /> <strong>Bernadette Buckley:</strong> Bellezas terribles<br /> <strong>Mike Davis:</strong> El coche de Buda <br /> <strong>Horacio González: </strong> Las sombras del edificio: construcción y anticonstrucción<br /> <strong>Boris Groys:</strong> El arte en la guerra <br /> <strong>W.J.T. Mitchell:</strong> Clonando el terror. La Guerra de las imágenes; del 11 de septiembre a Abu Ghraib<br /> <strong>Ken Neil: </strong></span><span class="style4">Doble trauma:</span><span class="bruma"> el silencioso arte del terror<br /> <strong>Lila Pastoriza: </strong>La memoria como política: los ejes de la discusión<br /> <strong>Khaled D. Ramadan:</strong> Atentados suicidas/Videos de mártires y arte <em>ad hoc</em> [site-specific]<br /> <strong>Retort:</strong> Poderes Afligidos. El estado, el espectáculo y el 11 de septiembre<br /> <strong>Irit Rogoff:</strong> Engendrando el terror<br /> <strong>James A. Walker: </strong>Un léxico del terror: sombras, lugares y fantasmas<br /> <strong>Peter Weibel:</strong> La teoríía de la violencia<br /> <strong>Slavoj Zizek:</strong> Disconformidad en la democracia<br /> <strong>Joseba Zulaika:</strong> A sangre fría: Capote contra los contraterroristas</span></p> -
<p><strong><span style="font-family: Arial;">1. INTRODUCCIÓN EL PROBLEMA DE LOS MUSEOS </span></strong> <br /> El arte en la vida? <br /> Marco de trabajo <br /> Interacción <br /> Recombinación y disociación <br /> Resumen <br /> <strong><span style="font-family: Arial;">2. INMERSIÓN EN EL ÁMBITO DE LA DISTANCIA </span></strong> <br /> Instalación e inmersión narrativa <br /> Breve historia de la inmersión <br /> Los textos "legibles" y "escribibles" de Roland Barthes <br /> Cultura, no naturaleza: Olafur Eliasson <br /> Disolución <br /> El espejo y el cuerpo <br /> Nieblas de inmediatez: Ann Veronica Janssens <br /> Regresión: La "Klutterkammer" de John Bock <br /> Visiones de excesos: Jason Rhoades <br /> Ecos de los sesenta: Paul McCarthy <br /> Fantasmas: Paul Pfeiffer <br /> Inmersión lasciva: Gregor Schneider <br /> Realidad virtual <br /> Inmersión sensorial absoluta: Char Davies <br /> Inmersión interactiva: Maurice Benayoun <br /> Resumen <br /> <strong><span style="font-family: Arial;">3. INTERACCIÓN: EL DIFÍCIL NACIMIENTO DEL LECTOR </span></strong> <br /> Las cordiales reuniones de Rirkrit Tiravanija <br /> Las obras de pufs de Angela Bulloch <br /> Museo de ciencia: Carsten Hller <br /> Instalación interactiva fundamental: "The Legible City", 1989 <br /> "Place: Rhur", 2000 <br /> Alcanzar la meta de la interacción: Alzado Vectorial <br /> Telerrealidad <br /> El realista social como empresario: Thomas Hirschhorn <br /> El diseño, una necesidad: "Body Movies", 2001 <br /> Escultura social cínica: Santiago Sierra <br /> La alternativa del arte digital: diversidad en la documenta 2002 <br /> Valor práctico <br /> Diseño dadaísta: Andrea Zittel <br /> Diseño real: Atelier Van Lieshout <br /> Desviando la riqueza artística: Dan Peterman <br /> Resumen <br /> <strong><span style="font-family: Arial;">4. RECOMBINACIÓN DESMITIFICANDO LA CREATIVIDAD </span></strong> <br /> Creatividad cotidiana: la estética de Hume <br /> La metáfora perfecta: Jennifer Pastor Asociacionismo y creatividad: Hume y Freud <br /> Sueños cotidianos <br /> Juegos artísticos <br /> Asociacionismo y narrativa <br /> El sistema de Simon Starling <br /> InterMúsica visual interactiva: Toshio Iwai <br /> Cómo hacer cosas con los espectadores: Andreas Slominksi <br /> Resumen <br /> <strong><span style="font-family: Arial;">5. DISOCIACIÓN: LA CRISIS DE LA IDENTIDAD ARTSTICA </span></strong> <br /> Más allá del nombre del artista <br /> El artista como espectador-lector <br /> Creatividad colectiva: Las seoritas de Avignon <br /> Reconocimiento errneo: Rene Green, "Partially Buried in Three Parts" <br /> Leer arte, implosión del reflejo social <br /> Identidad en la sala de edición: Candice Breitz <br /> "Human Race Machine" de Nancy Burson <br /> Luc Courchesne: "Portrait Number One" <br /> Identidad artificial, creatividad sintética: Knifeandfork (Sue Huang y Brian House) <br /> Identidad artística y cultura de consumo <br /> Compro luego no existo: Sylvie Fleury <br /> Resumen <br /> <strong><span style="font-family: Arial;">6. CONCLUSIÓN RESOLVER EL PROBLEMA </span></strong> <br /> Repaso del problema <br /> Restablecer el vnculo entre el arte y el diseño <br /> Bellas artes y arte digital: diferencias fundamentales <br /> Graffiti Research Lab <br /> Antoni Abad <br /> Institute for Infinitely Small Things <br /> Oda Projesi <br /> Raqs Media Collective y Sarai <br /> Comentarios finales</p>
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