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<p>¿Lo ves? Los chicos malos han vuelto. Son los hijos de los stones y los Who , alumnos del heavy metal y Lou Reed. ¿Sus nombres? Patti Smith, Sex Pistols, Television, Burning, Clash, Dr. Feelgood, Ramones, Stranglers... y muchos más. Ya están, AQUÍ...</p> -
<p>«Simplemente la mejor pieza de escritura pop de todos los tiempos: herejía y revelación a la vez. Nunca ha sido superado» (Simon Reynolds)</p> <p>Nadie, tras medio siglo desde su publicación, ha escrito algo así. No al menos con esa frescura. Tampoco con una honestidad tan despiadada y, al mismo tiempo, divertida. David Bowie, Simon Reynolds, Greil Marcus o Jarvis Cocker, entre muchos otros, lo consideran uno de sus libros favoritos, una obra aun hoy nunca superada. The Guardian, por su parte y con letras doradas, lo nombra el Gran Libro sobre Pop.</p> <p>Cohn nos dice que está ahí, en primera línea; es testigo de todo y ha venido a contárnoslo. Es un fan escribiendo sobre su obsesión, el pop, con una pulsión y erudición tremendas. También con una pasión que es pura y cristalina.</p> <p>«¿Qué le falta a este libro? —se pregunta Kiko Amat en el prólogo a esta edición–. No mucho, a decir verdad. No mucho. <em>Awopbopalobop Alopbamboom</em> es puro totalitarismo adolescente, eso sí, y como tal hay que leerlo. El Año Cero llegó, y en un flash se marchó, parece decirnos. Cohn habla de las raíces, de Elvis y James Brown, el Merseybeat y los mods, pero le pone el cerrojo a la era y al género en 1968, asegurando que la época dorada había terminado, que tanto Beatles como Stones estaban acabados, geriátricos, arterioescleróticos, pura carne de anuncio de detergente, y que desde entonces solo podía haber degeneración, pretenciosidad, impureza y tedio. Me maravillaba con cada frase, cada <em>staccato</em>, cada comparación, cada maldito epigrama de Cohn. Este es el mejor libro sobre pop jamás escrito, pensé entonces, cuando no había leído otro. Y lo sigo pensando ahora, cuando he leído todos los demás».</p> <p>Esta es la esperada reedición, tras más de dos décadas descatalogado, de una de las obras monumentales del pop enérgico y el rock and roll en su momento más dulce y también salvaje escrito por el «padre» de la crítica musical. «Uno de los mejores libros de rock de todos los tiempos» (The Guardian) «Grande, brillante e inspirador» (Greil Marcus)</p> -
This unique volume envisions black metal as always already open, inclusive, and unlimited: a musical genre whose vital spirit of total antagonism rebels against the forces of political conservatism. -
<p>Aquest és un llibre fet amb moltes ganes i de llarg recorregut. Va començar en forma d’articles d’opinió el 2006 a les pàgines de la Directa i suposa un recorregut personal, i alhora col·lectiu, per una estètica musical i social que respon a una època convulsa que va des d’abans de tot fins a ara mateix. Parteix de les lletres de cançons d’una generació —o de dues o de més— que ha escoltat molta més música que no ha llegit, així a nivell general. Una colla de gent que escoltava música i llegia les lletres de les cançons, les quals es van convertir en autèntiques transmissores d’idees i desencadenants de pensaments i accions. O almenys una banda sonora que, com deien els Negu Gorriak, està composta d’arrels, rock, rap, reggae...</p> -
<p>This book comprises an undergraduate monograph an essays written in the mid 1990s. The central theme sets up and critically examines the need to examine the work of the anarchist punk band Crass in light of a poverty of discussion of their activities in previous cultural studies writings on punk. Equally, notions of endpoints in underground cultures are put to the question. The broad thesis of the monograph interrogates links between critical theory and Frankfurt school perspectives on art and subversive culture and Neo Marxist accounts of their phylogeny. There is critical discussion of the tension and similarities between Crass and Neo Marxist accounts of the role of dominant ideology (traditional notions of false consciousness/media effect) in contrast to the cultural monopoly of survival needs as the central motor of social reproduction in capitalist culture. The monograph concludes with a discussion of the importance of the legacy of Crass and the need for future research. This monograph was written before the groundswell of punk scholarship in its wake and serves as vindication of its obscure and early importance. It’s principle importance lies in the fact that most accounts beyond this work have focussed not on critical theory but instead on historical contextual salience, aesthetic value and biographical detail.</p> <p>This new edition comprises a new extensive introduction assessing methodological approaches in punk scholarship and examines the stormy DiY publication and contextual history of the original monograph. Moreover expanded versions of an original chapter is included in addition to essays on subversive culture, the 1982 Falklands conflict and an examination of philosophical approaches to repressive technologies.</p> -
<p>Escrito y publicado a los piques, «Punk la muerte joven» se independiza de su autor, y la única copia del escrito antecesor termina en una basura. 43 años después, una amiga londinense le envía un puñado borradores llenos de tachaduras y anotaciones marginales. Una noche de insomnio de 2018, Juan Carlos empieza a pasarlas a la notebook sin caer en la tentación de adaptar la prosa a cómo la escribiría ahora. Solo recompone páginas faltantes. El resultado es este mix de realidades e imaginarios en formato diario donde transita squats, barrios tenebrosos, disquerías, librerías, pubs, levanta flyers, lee todo fanzine que cae en sus manos, y cruza personajes como Alex Trocchi, representante de aquel Letrismo de los años 50 que derivó directo en el Situacionismo. Y Colin Wilson, autor de “The Outsider”. Y John Berger. Mientras, rastrea los pasos de un chico que escribe con las tripas y el corazón traspasados por una aguja, el epítome del ethos punk, el crudo desgarro con el que deber ía comunicarse todo esto.</p> <p>La tocada de fondo de Kreimer es atravesada por la desesperación de “no saber y saber” de tanta muerte que ocurría en Argentina durante esos</p> <p>años.</p> -
A celebratory examination of a group who would become mired in controversy while playing a role in transforming punk into something genuinely threatening and enormously funny. -
<p>Interesante trabajo de la Federación AnarcoPunk de España, <em>Hazlo Tu Mism@ – Recupera Tu Vida</em> deja en alto la práctica del D.I.Y que tanto ha caracterizado el accionar anarcopunk desde sus inicios. Para quienes les interese el D.I.Y. (Do It Yourself / Hazlo tu mismx), he aquí un libro hecho por la F.A.P. (Federación Anarco Punk) de España, con instrucciones para hacer todo tipo de cosas sin necesidad de depender de nadie, solamente de nuestra capacidad y nuestra paciencia para esforzarnos y demostrarnos a nosotros mismos que somos capaces de hacer si tenemos paciencia y fuerza de voluntad, para lograr independizarnos lo máximo posible del mundo consumista.</p> <p>Contiene información sobre temas como: Auto-defensa, alimentación, transporte, indumentaria, sexualidad, higiene, salud, propaganda, imprenta, etc. Este libro está a favor del no consumo, de la autosuficiencia y la autogestión, y ayuda a dar un paso mas hacia la libertad, independizándonos del consumismo.</p>
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